Film Macht Mut beim Kongress "Vision Kino 23"

Im anschließenden Gespräch auf der Bühne stellte Farnaz Sassanzadeh, als Mitglied der Projektkoordination, das Projekt „Film Macht Mut“ vor und schilderte die Workshopkonzeption in Zusammenarbeit mit diversen externen Berater*innen.

Filmemacher Hamze Bytyçi zeigte aus einer aktuellen Filmreihe zum Thema Gadjé Rassismus seinen Kurzfilm „… die bringen nur die Verbrecher weg“, der Erinnerungen und Erzählungen der Zeitzeugin Zilli Schmidt illustriert. Sein Wunsch für die Jugend ist, Filmbildung als Anstoß zum gemeinsamen Dialog und Austausch zwischen Gemeinschaften und Erfahrungsbereichen wahrzunehmen.

Tirza Seene und Lucy Alejandra Pizaña Pérez erörterten ihre Beteiligung am Projekt in Form der Fortbildungen, die die beiden gemeinsam mit Dr. Lea Wohl von Haselberg konzipiert haben. Im Rahmen des Projekts konnten sie ihre wissenschaftlichen Ansätze gemeinsam mit Lehrer*innen in der Praxis umsetzen. Ihre Methodik basiert auf der begleiteten Wissensvermittlung. Diese Begleitung sei für nachhaltige Lernerfolge bei Lehrenden und Lernenden deutlich zielführender als die bloße Bereitstellung von Materialien. Als große Barriere sehen die beiden die Angst des Vorwurfes antisemitischer Reproduktionen, der bei vielen Menschen zu Hemmungen führe und letztendlich eine Auseinandersetzung mit dem Thema Antisemitismus und so auch einen Lernprozess hin zu diskriminierungssensibler Filmbildung erschwert.

Arpana Aischa Berndt leitete die Zusammenfassung ihrer Arbeit ein mit den Worten „Ich mache einen Job, den es nicht geben sollte“. Als diskriminierungskritische Beraterin würde sie häufig erst viel zu spät in Prozesse involviert, wenn es statt um Prävention von Gewalt nur noch um Schadensbegrenzung ginge, das ließe sich vermeiden. Außerdem seien neben einer Vermeidung problematischer Reproduktionen auch alternative Darstellungsweisen ausschlaggebend. In Anlehnung an bell hooks „white gaze“ und „oppositional gaze“ fragte Berndt „Was kann noch gezeigt werden? Welche Formen des Widerstands können wir darstellen? Wie können marginalisierte Charaktere statt als Objekt als Subjekt dargestellt werden?“

Farnaz Sassanzadeh führte zur Auswahl der Workshopfilme aus, dass der Prozess eine umfangreiche Recherche und Kollaboration mit diversen Expert*innen beinhaltete. Allein die Anforderungskriterien für die Nutzung von Filmen im Schulkontext, mit der sehr jungen Altersgruppe und die Berücksichtigung der Kompetenzen und Möglichkeiten von Lehrer*innen beschrieb sie als äußerst anspruchsvoll. Die geringe Zahl an Filmen mit jüdischen und Bi_PoC Protagonist*innen, die positive Erfahrungen machen, kam als erschwerender Faktor hinzu.

In der anschließenden Diskussion widmeten sich die Panelist*innen Beiträgen aus dem Publikum. Mit unterschiedlichem Vorwissen und durchgehgendem Interesse brachten die Teilnehmer*innen aus verschiedenen Lebensbereichen und Motivationen ihre Zweifel, Fragen und Wünsche ein.

Am Beispiel von MAZEL TOV COCKTAIL (2020) wurden Geschichten und ihre Inhalte thematisiert. Das Panel war sich einig, dass zur Stärkung marginalisierter Gruppen selbige nicht leidend, als erfolgreich integriert oder als „normaler Teil“ von Deutschland porträtiert werden müssten. Stattdessen sprachen die Expert*innen die Empfehlung aus, Lebensgeschichten und Erfahrungen der Protagonist*innen authentisch, auf Augenhöhe und unter Anerkennung der jeweiligen individuellen Diskriminierungserfahrungen zu erzählen. Für einen solchen Wandel müsse sich natürlich auch die Zugänglichkeit von Film als Medium und Kultur als Kanon öffnen. Durch staatliche Förderungen, diversere Besetzungen in allen Arbeitsbereichen von Beginn an und diskriminierungssensible Kriterien in Filmprogrammen und Festivals.

Das Gesprächsklima war trotz der kritischen Auseinandersetzung mit Diskriminierung und den sehr unterschiedlichen Wissensständen des diversen Publikums äußerst angenehm und ruhig und die umfangreichen Rückmeldungen ausgesprochen positiv.

Referent*innen

• Bianca Oppong, Fortbildnerin für "Film Macht Mut"
• Francesca Sika Dede Puhlmann, Konzeptionierin und Fortbildnerin für "Film Macht Mut"

Im Rahmen von „Film Macht Mut“ sind mehrere praktische Workshop-Module für eine rassismus- und antisemitismuskritische Filmbildung für die Klassenstufen 1 bis 6 entstanden. In den Workshops nähern sich die Kinder über Kurzfilme sowie kreative und aktivierende Übungen sowohl an das Medium Film als auch altersgerecht an die Themenbereiche Rassismus und Antisemitismus an. Dazu gehört z.B. anhand von Filmfiguren und -beispielen, die den Kindern vertraut sind, zu erkennen, wie „Gut und Böse“ in Filmen konstruiert und visuell kommuniziert werden – dies hilft stereotype Darstellungen zu durchschauen.

Im Modul „Unterschiede“ aus den Workshops für die 1. und 2. Klasse geht es um das Verständnis menschlicher Unterschiede und wie diese mit Rassismus verknüpft sind. Dazu wurde der Kurzfilm „Lambs“ gesichtet, es gab eine ungewöhnliche Vorstellungsrunde und ein Wettrennen der etwas anderen Art.

Einleitend wurden die Begriffe „Autsch“ und „Upps“ eingeführt, mit denen die Kinder während des Workshops auf diskriminierende Sprache hinweisen können: „Autsch“ für Situationen, in denen Kinder verletzt werden und „Upps“ zur Autokorrektur, wenn es bei eigenen Wortmeldungen zu Reproduktionen kommt. Als Rückmeldung auf diese Übung konnte mithilfe von Emoji-Karten Feedback gegeben werden.

In der aktivierenden Vorstellungsrunde wurden in kurzen Gesprächen mit wechselnden Partner*innen jeweils drei Gemeinsamkeiten und drei Unterschiede gesucht. Die Ergebnisse wurden im Plenum zusammengetragen und analysiert. Die Gruppe bewegte sich frei durch den Raum und es kam zu teils sehr tiefgründigen Gesprächen über Charakteristika wie Äußerlichkeiten, Lieblingsdinge, Wohnorte aber auch politische und ideologische Positionierungen.

Zum Kurzfilm „Lambs“, in dem liebevoll bunt animierte Lämmer die Denkstrukturen der Elterngeneration durch Schaf-untypische Laute und außergewöhnliche Erscheinungsbilder herausfordern, gab es diverse Wortmeldungen: Die heitere Musik wurde gelobt, der Film ermögliche durch das ungezwungene Ambiente eine ganz neue und andere Annäherung ans Thema Diversität und Vielfalt. Den Teilnehmenden zufolge „öffnet (er) die Wahrnehmung“ und „löst den Gruppendruck zur Konformität auf“.

Auf die Frage „Was denkt ihr haben die Schafe gesagt?“ und die Verbindung zum Thema Rassismus gab es rege Beteiligung und Herleitungen von „bei uns wird ‚mah‘ gesprochen“ und „du bist nicht allein“ zu „das kommt mir bekannt vor, dieses Umlernen durch das Kind gibt es in unserer Familie auch“.

Das anschließende Wettrennen wurde durch die Markierung der Startpositionen vorbereitet. Die Teilnehmenden nahmen die bei den Kindern für Gewöhnlich für große Aufregung sorgenden, ungerecht versetzt platzierten Startmarkierungen wortlos hin und rannten auf Kommando los. Es gewannen natürlich diejenigen, die ganz vorn ins Rennen gestartet waren. Die, die ganz hinten starteten, verloren das Spiel.

Im anschließenden Gespräch wurde das metaphorische Wettrennen auf den Alltag übertragen. Die sinnbildlichen Startbedingungen wurden auf Privilegien und Diskriminierung übertragen. Privilegierte Personen gewinnen leichter und benachteiligte, oder sogar mehrfach benachteiligte, haben es schwerer.

Im System des strukturellen Rassismus besprach die Gruppe beispielhaft die Startbedingungen für weiße Menschen im Vergleich zu Bi*PoC, also Schwarzen Menschen, indigenen Menschen und People of Colour (Black people, indigenous people and People of Colour).